La librería, Penelope Fitzgerald

Esta novela sería la primera de las ocho que escribió Penelope Fitzgerald (1916-2000). La comenzó cuando tenía setenta años, mientras pasaba un tiempo junto a su familia en un pueblo del condado de Suffolk, lejos de la capital londinense.

-Argumento-

Esta obra narra un capítulo de la vida de Florence Green, una mujer que en la década de 1950 decide abrir una pequeña librería en Hardborough. Será el primer negocio de ese tipo en este pueblo plenamente dedicado a la vida en la costa, y cuyo comercio local está en declive. Sin embargo, en vez de alentarla, los habitantes del condado Suffolk comienzan a criticar e intentar sabotear su proyecto. Quizás por su condición de mujer independiente y viuda, o porque su nueva tienda va en contra de lo tradicional, que precisamente no es poner la cultura al alcance de todos. Florence responderá valientemente,  siguiendo adelante y permitiendo la publicación de una polémica novela, Lolita, que causará gran revuelo en el lugar. 

-Personajes-

Florence Green- es la protagonista, viuda y sin hijos, dueña de su vida y de sus decisiones. Hace caso omiso de la opinión de los demás, que buscan perjudicarla pidiéndole que cierre su negocio.

Christine- es una niña que ayuda a Florence en la librería por las tardes. Mientras Christine ordena el local, Florence le da valiosas lecciones.

Numerosos vecinos como Edmund, que apoyará a Florence, el señor Raven, veterinario, Deben, el pescadero, Violet Gamart, que desea que Florence cierre, o el señor Keble, director del banco.

-Datos técnicos-

Este libro, de 181 páginas, está estructurado en diez capítulos, y el título original es The Bookshop. El ejemplar que leí pertenece a la editorial Impedimenta y fue traducido por Ana Bustelo. ISBN: 978-84-937601-4-4.

-Valoración-

Esta historia, que puede parecer sencilla, es un reflejo de la época, plagada de realismo y costumbrismo británico. Además. transmite perfectamente cómo era la personalidad de Penelope. Mediante detalladas descripciones, la autora te traslada a la época de la posguerra, aunque tienen cabida algunos toques de humor a lo largo de la obra. El ritmo de la lectura es muy bueno, y es una obra que yo sí que recomendaría para entretenerse o como lectura opcional en esta asignatura.

Tráiler de la película dirigida por Isabel Coixet en 2017, basada en la novela

VESTIDO DE NOVIA

Fuente: Imágenes Google

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• OBRA

• ARGUMENTO

• VALORACIÓN

• CONCLUSIÓN

DEBUSSY ADAPTA PELEAS Y MELISANDE, DE MAETERLINCK

Podemos hacernos una buena idea del teatro simbolista con esta puesta en escena de la ópera de Debussy, quien adaptó la obra Peleas y Melisande, de Maeterlinck.

LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE ERNESTO. OSCAR WILDE

Representada innumerables veces, la obra teatral más conocida de Wilde ha sido llevada también al cine. En el vídeo podemos ver el tráiler de una de las adaptaciones más recientes.

Mark Twain

Las aventuras de Tom Sawyer y 

Las aventuras de Huckleberry Finn

En Las aventuras de Tom Sawyer (1876), Twain introduce a Finn como el mejor amigo de Tom. Y, como en una especie de secuela, en su segunda obra Las aventuras de Huckleberry Finn (1884), el protagonismo recae en Finn, en una novela más seria centrada en aspectos sociales típicos de los estados del Sur, como la esclavitud y el racismo.

Huckleberry Finn es un niño que decide escapar del ambiente de su casa, pues su padre es alcohólico y muy violento. En su viaje, su historia se cruza con la de Jim, un esclavo que huye del sistema de esclavitud que supone la opresión racial. A medida que pasan más tiempo juntos, Finn se da cuenta de que Jim es "una persona de verdad", y tendrá que contradecir los valores contra la población negra que se le inculcaron desde pequeño.

Con esta obra Mark Twain pretendía realizar una crítica pesimista contra la sociedad cargada de contenido antirracista, al juzgar , por ejemplo, el racismo y todas las supersticiones y prejuicios que se hacían en cuanto a los esclavos negros. El personaje de Huckelberry Finn representa en esta novela la interrelación entre las culturas blanca y afroamericana de los EE.UU.

Cubierta de una adaptación al castellano de la editorial Everest

Fuente: imágenes Google

OVIDIO, SHAW Y AUDREY HERPBURN

FUENTE: http://altascapacidadespitagoras.com/efecto-pigmalion-altas-capacidades/

El mito de Pigmalión, narrado por Ovidio en sus Metamorfosis, se convirtió en fuente de inspiración para George Bernard Shaw. Es curioso que mantuviese el título del mito, pues la historia transcurre en Londres, en la época contemporánea al dramaturgo, y los protagonistas son un fonetista (¡un lingüista como protagonista!) y una florista.

¿Y cómo llegamos a Audrey Herpburn? Parémonos antes en 1956 y en Broadway. Allí se estrenó el musical basado en la obra de teatro:

FUENTE: https://musicadecomedia.wordpress.com/2013/11/25/my-fair-lady-el-musical/my-fair-lady-2/

Por cierto, ese musical estaba protagonizado nada menos que por Julie Andrews (la Mary Poppins más famosa, pero eso sería más tarde).

Y, finalmente, llegamos a la versión cinematográfica del musical, estrenada en 1964, dirigida por George Cukor y protagonizada por Audrey Herpburn. Aquí tenéis una de sus canciones más conocidas:

EL MÉTODO STANISLAVSKI

FUENTE:https://seryhumano.com/web/konstantin-stanislavski-el-renombrado-director-ruso/

Stanislavski revolucionó el mundo de la interpretación con su método. En este vídeo veremos en qué consistió esa revolución: